創造表現学科　創作表現専攻

Q 印象に残っている学びや授業内容は？

物心ついた時から自己表現の手段として絵を描いたり、物語をつくったりする表現活動が好きでした。小学生の頃から小説を書き始め、高校時代には地元の文芸賞の短編小説部門で3回受賞させていただいたこともあり、文章表現をさらに磨きたいと考えて本専攻に入学しました。入学後は好きな分野である小説を軸に、興味のある分野の授業を幅広く履修しました。『批評理論入門』では、それまでとは違った角度から作品を見ることを学び、表現方法を学術的に捉えることができるようになり、自分の書きたいことを読み手に正しく伝える表現力が身につきました。また、ゼミでは私小説やエッセイを数多く執筆しました。学生同士の活発なフィードバックの中から、自身の作品の在り方を改めて考え直すことができ、それが今の自分の作品の軸になっています。

Q 学生時代の経験をどのように活かしますか？

小説以外にも、演劇や漫画、編集など、今までふれてこなかった分野の表現方法も積極的に学びました。演劇では、舞台の上でどんな言葉を、どんな体の使い方で表現するかを追求したり、漫画ではキャラクターデザインをはじめ、視覚的に印象に残る演出について学んだり、編集ではさまざまなソフトを使って本をつくったりもしました。表現における多様な分野の授業で実践的な学ぶ機会に多く恵まれ、より明確に自己表現ができるようになったと実感しています。また、多様な分野の表現方法を身につけたことにより、今自分が表現したいことはどんな方法で伝えるのが最適か、立ち止まって考えることができるようになりました。就職先では広報を担当させていただく予定です。表現を突き詰め、どうしたら読み手に伝わるかを第一に考えてきた経験を活かし、お客さまの心を動かす広報をしていきたいです。

Q この学科（専攻）を志望した理由は？

高校時代に参加したワークショップでの講師が、劇作家、演出家としても活躍されている本専攻の先生でした。この先生の下で、演劇により深く関わってみたいと考え、本専攻を志望しました。

Q 印象に残っている学びや授業内容は？

2・3年次に受けた『ステージデザイン』の授業です。照明や音響、舞台美術、舞台監督といった各セクションの知識を体系的に学べる授業内容に加え、劇場を訪れて実習する機会もありました。照明設備の内部や舞台裏など、普段は目にできない場所も見学でき、現場の臨場感を体感できたことで、舞台技術をより深く理解できるようになりました。また、3年次に履修した『伝統芸能』の授業では、日本古来の舞台技法や装置が現代のステージ演出にも使われていることを知り、演出に関する視野が広がったと感じます。舞台の裏側や、芸能の歴史など、エンターテインメントを多角的に学ぶことができ、自分自身の興味の幅を広げることができました。

Q 学生時代の経験をどのように活かしますか？

4年間を通し、座学から実践まで、演劇以外にも小説や映画などさまざまな視点から表現に対する理解を深めることができました。卒業後は舞台業務として、ホールの管理などを担当します。芸能が創造される仕組みや裏側、現代につながる背景や歴史など、本専攻で得た表現に対する幅広い知識と経験を活かしながら、自ら新しいことにも挑戦し、多くの作品に携わっていきたいです。

小説以外の分野の創作活動も糧にしながら、感覚に頼ることなく、小説創作をより深めていきたい。

幼少期から創作することが好きで、高校生になると小説を書くようになり、学問として学びを深めたいと思い本専攻を志望しました。印象的な授業は『クリエイティブライティング』です。コップに入った水を眺めたり、音楽を聞いて物語を想像したりと、日常生活の中にはたくさんのアイデアが眠っていることを知り、それまで自分の頭の中だけで考えていたアイデアを周辺から取り入れようとする意識が芽生え、創造の広がりを感じました。ゼミでは、フェミニズムをはじめ、社会の動きから関心のあるテーマを題材に小説執筆に取り組みました。また、戯曲など他分野の創作活動に挑戦したことは、小説においても登場人物を生き生きと描けるようになるなど執筆の糧となりました。卒業後は、もっと学びを深めたいと思うようになり、大学院への進学を決めました。今は小説だけでなく、興味を持っている映画のシナリオなどさまざまな分野の創作に取り組んでいきたいと考えています。まだ感覚に頼って書いている部分もあるため、知識の裏づけや背景の構築、社会の動きも捉えながら、他者に寄り添った作品づくりを深めていきたいです。

小学生の頃から物語を書き始め、高校１年生の時に応募した小説が文学賞を受賞して小説を出版。小説を書くことを学べる大学を探していて出会ったのが、愛知淑徳大学の創作表現専攻です。学部時代には、文学史の知識や批評理論など、創作の基盤となるものを学ぶことができました。さらに、小説という分野に限らず、さまざまな表現方法についての学びを通して、知見を広げられたことも大きな収穫です。映像表現の授業では、視覚･聴覚的な情報を頼りに考察をおこない、小説を映像的に表現するにはどうすればよいのかを考える手がかりが得られました。幅広い学びの経験が自身の創作の特色を知ることにつながり、小説ならではの表現をより深く追求できるようになったと思います。現在は、学部生の頃からのテーマである「人形」「ぬいぐるみ」にまつわる小説を創作しながら、それにつながるより多くの知見を得るために学んでいます。大学院の授業は、一対一で先生と意見を交わす機会も多く、学部の授業では味わえない密度の濃さを感じています。仕事として小説を書き続けるか否かに関わらず、本学での学びが正解のない人生を彩るための大切な素地になると確信しています。